it’s a love story!
Earth + sea + geology + archeology + time + art + nature + 3D technology + future climate
conceptual porcelain | climate conscious ceramics | Future Paleo Porcelain
research-based porcelain maker | researching various ceramic techniques | re-invent historic porcelain- and Bone China – recipes | re-use, re-cycle, up-cycle with respect for re-sources, both natural and artifactual | hybrid fossils-artifacts | North Sea Mammoth Fossils Porcelain | The Hague Dunes Iron Age Pottery Porcelain | aardtijd | Bekers met Ziel | Cups with Soul | Raw Subscapes & Raw Plantscapes | Still – Life | plant made | botanical porcelain | Biodigital Eggshell Porcelain | Future Paleo Porcelain & more, while working with 3D technology, photography, texts and public interventions.
Tastzin
Aanraakbaar maken van tijd & klimaat
Sinds 6 jaar giet ik mijn ideeën over tijd, klimaat, landschappen en materie in porselein. Het gieten van het dunste doorschijnende eierschaal porselein is als een oefening in vooruitzien op een toekomstig klimaat om de poëzie van Aardse kwetsbaarheid en vergankelijkheid tot uitdrukking te brengen.
In deze werken is porselein geen ‘dood ding’. Eierschaal porselein is uiterst sensitief en responsief. Rauw en biscuit (of laag gestookt) porselein is poreus, waterdoorlatend. Hoog gestookt porselein is translucent, lichtdoorlatend. Door een intentioneel gekozen consistente en herkenbare beeldtaal verschuift de focus van esthetiek naar inhoud. Regeneratieve transformatie vormt de kern van de serie Bekers met Ziel en het botanisch porselein. Biomorf, zoals het inblazen van mijn adem voor het rauwe vloeibare porselein stolt. Experimenten met porselein in water met levende wieren, algen en mossen bevragen percepties over levend, niet-levend, ooit-levend en nooit-levend. Processen worden in gang gezet om ‘door-te-mogen-leven’, of zelfs een eigen samenleving (biotoop, habitat, werk) te genereren. Tijd en klimaat worden aanraakbaar gemaakt in een zintuigelijke vorm van ecologische storytelling.
Tangebility
Touching upon time & climate
Since six years I pour my ideas about time, climate, landscapes and matter into porcelain. Casting the thinnest translucent eggshell porcelain is an exercise in anticipation of a future climate to express the beauty of Earthly vulnerability and transience.
In these works, porcelain is not a ‘dead thing’. Eggshell porcelain is extremely sensitive and responsive. Raw and biscuit (or low-fired) porcelain is porous, permeable to water. High-fired eggshell porcelain is translucent, permeable to light. Through an intentionally chosen, consistent and recognizable visual language, the focus shifts from aesthetics to content. Regenerative transformation forms the core of the Cups with Soul series and the botanical porcelain. Biomorphic, when I blow my breath before the raw liquid porcelain solidifies. Experiments with porcelain in water with living seaweed, algae, and mosses challenge perceptions of living, non-living, once-living, and never-living. Processes are set in motion to continue living, or even generate their own co-habitation (biotope, habitat, work). Time and climate are made tangible in a sensorial form of ecological storytelling.
Artistic field research – artist-in-residencies – works – exhibitions – public interventions & more.
Artist-in-residencies and public programs at BC3, Basque Centre for Climate Change in Bilbao 2019; EKWC, the European Center-of-Expertise for Ceramics in 2020; EKWC in 2021; Zone2Source Amsterdam 2021; Cascadas Artspace Barcelona 2022; Zone2Source Amsterdam 2022; ClayKitchen Portugal 2023; Zone2Source Amsterdam 2024; Kouraku Kiln in Arita, Japan 2024; Cool Clay Collective Rotterdam in 2025.
Breath
Biomorphic Porcelain, blowing breath before raw liquid porcelain solidifies, Arita Japan
Biomorphic Porcelain and the concept of inhaling years of making Gosu in the kiln at Fukaumi in Arita Japan
Eggshell Porcelain Cup with Soul, raw, after inhaling years of making Gosu in the kiln at Fukaumi in Arita Japan
Seeking the light of the shadow, Arita Japan 2024
overlevers | survivors II
In porseleinstad Arita, Japan volgt tijdens 3 maanden artist-in-residency bij Kouraku Kiln circulair onderzoek naar de vaardigheden van lokale ambachtslieden, het omringende landschap en 400 jaar gedeelde porseleingeschiedenis. Inspiratie vormt Oo Ichou, zoals de lokale gemeenschap de 1000+ jaar oude Ginkgo-boom in hun midden liefkozend noemt. Ultradun eierschaalporselein met Ginkgo-bladeren, fruit, noten en hout voor as-glazuur is als een eerbetoon aan deze gekoesterde Ginkgo biloba. De eindpresentatie is een solo in en met het community centrum onder de Ginkgo, in de traditionele tatami kamer met door shoji gefilterd licht. Bezoekers beschouwen zittend het werk in alle rust. Licht, of de Japanse benadering van het licht in de schaduw speelde daarbij een onverwachte grote rol.
solo exhibition Botanical Eggshell Porcelain themed around Oo Ichou, as the local community lovingly calls the 1000+ year old Ginkgo tree in their midst
artist-in-residency Kouraku Kiln in Arita Japan
Visitor of the solo exhibition of Botanical Eggshell Porcelain, themed around Oo Ichou, kneeling and taking her time
plant made, 3D scan, mold, botanical eggshell porcelain, translucent, recycled high fired porcelain, glazed
translucent botanical porcelain with Ginkgo ash glaze
Arita Japan
Biodigital Eggshell Porcelain since 2022
overlevers | survivors I
Rauw porselein ontmoet levend botanisch erfgoed. Op zoek naar intrinsieke uitdrukkingskrachten van natuur, tastzin en klimaat, maken levende Ginkgo bladeren uit een botanische tuin zélf tactiele afdrukken in rauw krimpend porselein. Er ontstaat geen afbeelding op, maar eerder een indruk in. Het proces van vergankelijkheid wordt daarbij voor een moment stilgezet met 3-d technologie. Een eerbetoon aan Ginkgo biloba, een levend fossiel of ‘een boom die de tijd vergat’ (Peter Crane). Een overlever, waarvan wordt aangenomen dat de soort 200 miljoen jaar onveranderd is gebleven tijdens verschillende massa-extincties en die wordt beschouwd als de oudste overlevende plant. Diep verweven met de prehistorische planeet. Gekoesterd, gewaardeerd en gered van uitsterven door mensen.
circular research Overlevers | Survivors, hommage to Ginkgo biloba, said to be a living fossil, a ‘tree that time forgot’ (Peter Crane); fired, raw with living ginkgo leaves, bisque with ginkgo, fired plantscape; living moss, submerged in water with seaweed.
leaves of Ginkgo Birth Tree, artist-in-residency Park Studio de Orangerie, Zone2Source Amsterdam
Plantscape, plantmade, botanical porcelain
Raw Plantscapes & Raw Subscapes
living leaves are in the proces of making imprints themselves in raw porcelain
living leaves of the oldest ginkgo in NL – estimated age of 350 years, brought by VOC ships and planted in de Old Botanical Garden in Utrecht – are in the proces of making imprints themselves in raw porcelain
aardtijd since 2019
Earth that lives, breathes, grows and shrinks
subsurface as living climate archive
raw, too vulnerable to touch while seeking sensorial intimacy with soil/Earth.
The becoming, The being & The meanwhile
Een langlopend kunstproject over zinnelijkheid, tastzin, kwetsbaarheid en klimaat rondom een mensgemaakt moerasje genaamd Land in wording en de noodzaak om klimaatnarratieven te maken en delen.
De ontdekking van een levend ondergronds klimaatarchief transformeert langzaam in een liefdesverhaal over schoonheid, veelzijdigheid, veerkracht en kwetsbaarheid van de bodem/Aarde zélf. Aarde die leeft, ademt, groeit en krimpt. Aardtijd is een werk dat te kwetsbaar is om aan te raken, terwijl ik zintuigelijke toenadering zoek tot bodem/Aarde. Gemaakt met de vondst van een 17e eeuwse Majolica scherf en rauwe bodemmonsters tot 10 meter diepte en met een tijdsdiepte van 6000 jaar. Verzameld tijdens een publieke bodemboring met klimaatwetenschappers. Sindsdien ben ik hoeder van dit levende aardarchief.
17th century found majolica shard, raw Earth samples to depth of 10 meters & time-depth of 6.000 years collected during soil drilling Land in Wording in 2019
made during artist-in-residency at EKWC in 2020
The becoming, The being & The meanwhile
public soil drilling Land in Wording icw climate scientists: subsurface as living climate archive, Zone2Source Amsterdam, 2019
Gathering Dust, or delay as an artistic research method (2019-2022), performative intervention during exhibition at Arti et Amicitiae icw artist Eline Kersten, Amsterdam 2022. Gathering dust 2 is performed by students Artistic Research In Situ (University of Amsterdam, Gerrit Rietveld Art Academy, Maastricht Institute of Arts).
![toenadering [ˈtunadərɪŋ] 2021](https://lxwxdxtime.world/wp-content/uploads/2021/06/img_7872.jpg?w=800)
toenadering [ˈtunadərɪŋ] 2021 with danser-choreographer Kenzo Kesuda and artist Eline Kersten, video
It’s a love story! Earthly Provenance | Ancestral Intimacy 2022
Sphagnarium since 2021
Veenmossen of Sphagnum kan je beschouwen als de bouwers van het Nederlandse landschap.
In 2021 ontstaat een Sphagnarium om onvoorwaardelijk collectief zorg te leren dragen voor een collectie levende Nederlandse inheemse landschapsvormende veenmossen en liefde in het klimaat discours te brengen. Het project bevraagt aannames over tijd en waardesystemen die we vaak als vanzelfsprekend ervaren. Veenextracties transformeren in de tijd in gewaardeerde cultuurhistorische landschappen. Er zijn musea over de sociale geschiedenis van veenextracties, volksplantingen en turf, maar nergens is levend veen in de collectie.
Deze tentoonstelling met levend veen, glas en spiegels biedt een doorkijkje naar de ongeziene levende bodem onder onze voeten. Tijdens de hete zomer in 2022 ontstaat een spontaan collectief van regenwaterverzamelaars in Amsterdamse achtertuinen om de collectie levend Sphagnum in de tentoonstellingsruimte met regenwater te voeden.
Part 1. A living collection Dutch indigenous landscaping peat mosses, glass and mirror. A visitors gets a sneek peek at the living soil beneath her feet at the exhibition at Glazen Huis, Zone2Source.
Part 1. Exhibition, part of Our Living Soil, Zone2Source at Glazen Huis, Amstelpark Amsterdam; Dagzomen, artist-in-residency at Park Studio de Orangerie, Amstelpark; finissage public Swamp Walk
Part 2. Fired love stories in porcelain, glass and mirror. Exhibition, part of Our Living Soil, Zone2Source at Glazen Huis, Amstelpark Amsterdam
Part 3. Raw Subscapes and Raw Plantscapes in porcelain, glass and mirror. Exhibition, part of Our Living Soil, Zone2Source at Glazen Huis, Amstelpark Amsterdam
inspration: hybrid fossils and/or artifacts
Shape-shifting sun, water, minerals…
artist-in-residency ClayKitchen, Portugal 2023
Inhale. Exhale.
The art of making an Earth Sphere, 2020.
Deze 24/7 online workshop met deelnemers van alle continenten volgt de zonsopgang over de aarde tijdens COVID lockdown. Uitgevoerd in mijn achtertuin met zand van onder mijn thuis bij zee. Duinzand, dat 125 jaar het zonlicht niet heeft gezien. Geïnspireerd door Dorodango, de Japanse kunst van modderballen maken.
24hr online global workshop following the sunrise around the globe with participants from all continents, Re-Peat Fest during Covid lockdown, 2020
next level Future Paleo Porcelain 2025
Er dreven ijsbergen in een koude oer-Noordzee.
Aanraakbaar maken van tijd en klimaat aan de hand van een museaal object dat niet aangeraakt mag worden.
De vondst van een fossiel op een diepte van 164 meter onder huidig straatniveau van Rotterdam, met een tijdsdiepte van 2 miljoen jaar vertelt het verhaal over walvissen die in een koude oer-Noordzee zwommen. Dit fossiel van een inmiddels uitgestorven Walvispok soort is nu een museaal object dat niet aangeraakt mag worden. Met een 3D scan op zaal in het Natuurhistorisch Museum Rotterdam ontstaat tussen mijn handen en 3D technologie een model dat met bodemmaterialen uit de oorspronkelijke habitat opnieuw ‘gefossiliseerd’ wordt. Tijd en klimaat wordt aanraakbaar gemaakt tijdens een werkperiode bij Cool Clay Collective in Rotterdam.
themed around a museum object that cannot be touched: a tiny fossil of a whale barnacle, now extinct but proof that once whales swam in a primeval cold North Sea with drifting icebergs.
between the tactility of my hands and 3D technology a model is shaped
finissage next level Future Paleo Porcelain artist-in-residency at Cool Clay Collective, Rotterdam
finissage next level Future Paleo Porcelain artist-in-residency at Cool Clay Collective, Rotterdam
Hybrid Porcelain & glazes: a fossil is ‘re-fossilized’ in subsurface soils with a depth 164 meters below current street level with a time depth of 2 million years
artist-in-residency at Cool Clay Collective Rotterdam
icw Natural History Museum Rotterdam
Shells on Shells
raw, recycled, fired, reversed Cardial Ceramics
Exhale. Inhale. 2020
is my shell cabinet a zoo?
is my shell cabinet a zoo?
Reversed Soft Shells 2020
Neolithic Cardial Ceramics, reversed raw Soft Shells
artist-in-residency Cascadas ArtSpace Barcelona icw UAB, Autonomous University of Barcelona, dept. Archeology
Sublime Soft Stones, sculpted by nature
Relics of human household debris, that was once deposited on the foreshores to diminish the impact of waves and coastal erosion, are sculpted by the forces of nature into beautiful soft stones. They wash ashore on the beach of Barcelona.
artist-in-residency at Cascadas ArtSpace, Barcelona
Still – Life
Vondsten en gemaakte objecten worden samengebracht in zogenoemde klimaattaferelen. Er vormen zich boven- en onderwerelden, die door zonlicht, glas en spiegels, schaduw en spiegeling onvoorziene verwantschappen en tussenruimtes tonen. Er ontstaan een soort allegorische, zinnebeeldige stillevens, die als een geïntensiveerde beleving reflecteren op een alledaagse realiteit, over kwetsbaarheid en vergankelijkheid, schoonheid en poëzie.
Still-Life collection of Cups with Soul 2020-2023
immersive climatescapes, conceptual porcelain, hybrid fossils-artifacts, hybrid living fossils; keileem, mammoet fossiel, archeologische potscherf, mos en Ginkgo.
Beker met Ziel | Cups with Soul since 2020
Liefde voor de zee en vragen over veranderende (kust)landschappen en toekomstig klimaat krijgen vorm in een eenvoudige, sensuele Beker met Ziel | Cup with Soul.
Volgens het animisme hebben alle mensen, dieren, planten, stenen, rivieren, het weer en landschappen een ziel. Ze worden allemaal beschouwd als bezield, met keuzevrijheid en vrije wil. Animisme komt van het Latijnse woord anima, wat ziel of adem betekent. Porseleinmakers spreken over het geheugen van porselein.
Heeft porselein een ziel?
The Hague Dunes Iron Age Porcelain 2021
Fossielen en archeologische artefacten kan je het materiële geheugen van klimaat noemen. Door keramische technieken en historische porselein- en Bone China-recepten opnieuw te bevragen met rauwe aardstoffen en circulair hergebruik van Mammoetfossielen en archeologische IJzertijd potscherven ontstaan unieke hybride objecten, met ieder een geheel eigen verhaal.
re-cast as repository | residual intimacy
re-inventing historic porcelain – and Bone China recIpes, artist-in-residency EKWC 2021
Neolithic Iron Age pottery shards collected in The Hague Dunes, (volunteer in) archeology
Open Studio Test Case XXIV at EKWC, introducing The Hague Dunes Iron Age Porcelain & – Celadon at – the European Ceramics Work Centre, 2021
reinventing Bone China, re-recycling Iron Age pottery shards with mosses; inspired by prehistoric recycling of a broken pottery shard for a spindle whorl; 2nd artist-in-residency EKWC – the European Ceramics Work Centre, 2021
North Sea Mammoth Fossils Porcelain 2020
Een berg wordt vloeibaar en planten verstenen. Door vloeibaar porselein te mengen met wilde klei, keileem, mossen, zeewier, algen, schelpen, mammoet fossielen en archeologische IJzertijd potscherven ontplooit zich een liefdesverhaal van elkaar aantrekken of afstoten tussen verschillende entiteiten.
De Zandmotor is een mensgemaakt kustlandschap. Voorbeeld van klimaatadaptief antropoceen Building with Nature, gebouwd in 2011 met zand van de bodem van de Noordzee. Gebouwd om op te gaan in zee en duin. Pleistoceen zand dat ook veel fossielen bevat uit de tijd dat mammoeten op de toen droge bodem leefden.
sedi | senti | ment
re-inventing historic porcelain- and Bone China recIpes, artist-in-residency EKWC 2020
Open Studio Test Case XXII at EKWC, introducing hybrid porcelain: North Sea Mammoth Fossils Porcelain & – Celadon at EKWC – the European Ceramics Work Centre, 2020
3-d printed North Sea Mammoth Fossils Porcelain & – Celadon; artist-in-residency at EKWC – the European Ceramics Work Centre, 2020
a human induced natural phenomenon, video
artist-in-residency Praputnjak, Croatia, 2017
walking all the shores of the Netherlands, 2014 & 2015
Jacqueline Heerema 